Музыка из глины: как мастер из Казахстана оживил древний инструмент?
Сазсырнай считается одним из самых древних казахских музыкальных инструментов, созданный из глины, но наполненный духом степей. На протяжении веков духовой инструмент сопровождал кочевые народы. Мастер из Астаны Газиз Жумабеков вдохнул новую жизнь в забытое ремесло.
По форме сазсырнай напоминает небольшой округлый сосуд с отверстиями. Он использовался для исполнения лирических, протяжных мелодий, близких к природным звукам. Название сазсырнай происходит от тюрских слов: «саз» — глина и «сырнай» — общее название духовых инструментов (в старотюркской традиции). Таким образом, «сазсырнай» означает «глиняная флейта».
Игра на сазсырнае не требует музыкального образования — достаточно освоить ровное дыхание и простые позиции пальцев. Необходимо плавно вдувать воздух в специальное отверстие, закрывая пальцами небольшие отверстия, чтобы изменять высоту звука. Звучание инструмента мягкое, медитативное, напоминает дыхание ветра или голос степи.
Изготавливают сазсырнай из жидкой, подготовленной глины, которую вымешивают, фильтруют и прессуют до нужной плотности. Затем глину заливают в специальные формы или лепят вручную, придавая инструменту округлую форму. После этого сушат при естественной температуре, чтобы избежать трещин, а затем обжигают в печи при температуре около 1000°C, что придает прочность и характерное звучание.
Археологи находили сазсырнай в курганах и захоронениях, датируемых VIII–X веками, особенно в регионах Жетысу и Южного Казахстана. Некоторые найденные инструменты имели орнамент и отверстия, как у современных моделей, что говорит о преемственности формы. Считается, что сазсырнай служил и ритуальным предметом, мог использоваться в обрядах, связанных с природой, духами, охотой, погребениями, нередко изготавливался вручную детьми или молодыми людьми и становился личной вещью, даже оберегом.
В мир керамики скульптор, живописец, керамик, член Союза дизайнеров Евразии Газиз Жумабеков пришел не из праздного интереса, а из жизненной необходимости.
«Я окончил художественно-графический факультет Жезказганского педагогического института в 1985 году, преподавал в школе. Все шло своим чередом, пока не настал кризис в 90-х, зарплаты задерживали месяцами. Я понял: нужно выживать самому и спасать семью. У меня не было ни капитала, ни связей. Зато были глина, вода, огонь и воздух — четыре стихии, с которыми я вырос и которые стали моими главными инструментами».
Из глины Газиз Жумабеков начал лепить первые фигурки волков, черепах, сувениры, а позже и сами сазсырнаи.
Свой первый духовой инструмент он создал буквально из уличной глины, которую люди обычно смывают с ботинок. Однако для мастера в этом «сухляке» — как он его называет — таится целый мир. Он экспериментировал с прессовкой, обжигом, разными формами и формулами, пока не добился того самого звучания — мягкого, флейтового, с легкой хрипотцой, как ветер над степью.
«Сначала я лепил фигурки, раздавал их бесплатно, потом к моим работам появился интерес. Начал продавать. Делал все вместе с сыном — сидели ночами, лепили, обжигали, искали ту самую форму и звучание. Так появились мои первые сазсырнаи. Я всегда был честен с покупателями: если изделие не обожженное — так и говорил. Его цена ниже. Обожженное — дороже. Главное — уважение к человеку. Кроме сазсырнаев, я также любил лепить черепах. Их знают в Караганде и других городах. Черепаха — символ мудрости и долголетия. Я лепил их годами, продавал за копейки, но с любовью. Люди до сих пор помнят мои изделия, встречают на улице и говорят: «Ваша черепаха до сих пор у меня дома», — говорит аксакал.
Сейчас работы керамиста берут оптовые покупатели, он участвует в выставках, ярмарках, международных фестивалях и является членом Альянса ремесленников Астаны. Но мастер не гонится за славой — для него важнее сохранить традиции и делать честную живую вещь.
В мастерской его семьи организован процесс заливки: сотни форм, в которые каждое утро заливают глину, а к вечеру готовы десятки готовых изделий. Это уже не просто ремесло — это производство, пусть и душевное, почти медитативное. Газиз подчеркивает: сазсырнай — это не просто вещь. Это сакральный объект, в котором соединяется природа и человек. Он требует терпения, точности и понимания.
Как признался мастер, он мечтает построить собственный завод — не цех, а настоящий казахстанский конвейер, где будут выпускаться сотни сазсырнаев в день. Он говорит: «Форд машины делал, а я буду делать сазсырнай». Эта мечта для него — не про бизнес, а про масштаб: он хочет, чтобы каждый казахстанец мог прикоснуться к этому искусству, услышать родной звук и, возможно, самому вдохновиться на творчество.
Керамист не раз подчеркивает: глина доступна всем.
«Мои деньги — под ногами. Миллионы километров глины. Народ не знает, что по ней ходит. Пусть мой труд прост, но он настоящий. И я верю, что из простой глины можно построить не просто ремесло, а целый мир, живой, поющий, теплый, как казахская земля», — говорит мастер.
И в этой правде его философия: искусство не должно быть дорогим и недоступным, оно должно быть настоящим.
На сегодняшний день сазсырнай стал музыкальным символом древнего Казахстана — аутентичным, простым и философским. Его изучают в музыкальных учебных заведениях, его копии делают ремесленники, а его звук используют в этно- и даже в электронной музыке, чтобы создать связь с прошлым.