Фестиваль балетного искусства «Орлеу» в Алматы: впервые его тема — «Эхо тюркских танцев»
Алматы стал центром притяжения профессиональных танцоров. Там проходит седьмой международный фестиваль балетного искусства «Орлеу». Он объединил больше сотни участников из разных стран. Корреспондент «МИР 24» Александра Салмина побывала в зале и за кулисами.
Впервые тема фестиваля — «Эхо тюркских танцев». Артисты и хореографы раскрывают происхождение и особенности традиционных движений, переосмысляют их. Доказывают, что народный танец — это наследие, которое живет и может быть современным.
Сегодня — день мастер-классов. На сцене — хореограф Шоко Тамаи. Знакомит с культурой айну — это древнейший народ, который поселился на Японских островах больше 15 тысяч лет назад. Здесь «дом» и «мост между мирами». Каждое движение — символ и история, как орнаменты у кочевых народов, говорит хореограф.
«В танце я использовала посох — для меня это символ идентичности, средство сохранения самобытности. Танец огня был секретным. Никто не знал, что мы так передаем детям язык, традиции и боевые искусства. В современном танце я постаралась объединить разные культуры: японцев, айну, сибиряков, алтайцев и народов Центральной Азии. У нас много общего».
Сцена и зал живут в одном ритме. Гости фестиваля с интересом осваивают необычный танец — поднимают руки и повторяют шаги. Некоторые движения — будто с петроглифов.
«Все движения, удары, боевые искусства — в балете, в танце. Это какая-то особая атмосфера, которую я еще никогда не ощущал. Это было очень интересно».
Особой экспрессией отличается и казахский танец. На сцене можно увидеть орлов-охотников, подражание прыжкам архара или бегущей лошади. Танцы-состязания, шуточные и трудовые. Они могут рассказать о нравственных качествах и передать настроение.
«Я преподаю мужской казахский танец. Женский танец более нежный: это и руки, это и корпус, пластика корпуса. А мужской казахский танец — более гордый, это батыры, позиции рук более четкие, более узорные».
Для подготовки профессионального артиста балета нужен комплексный подход, говорят хореографы. Это микс классического, народного, современного танцев и актерского мастерства. Только так развивается техничность, грация и способность работать в разных стилях.
«Очень важно артисту балета научиться правильно дышать, особенно когда танцуешь сложные вариации балета. Новый танец, современная хореография — это для меня что-то новое, особенно в рамках тюркской культуры. У нас одно прошлое, мы как древо и разные ветви его», — рассказал студент Алматинского хореографического училища им. Селезнева, участник фестиваля Толеген Жанабекулы.
«Здесь происходит обогащение, потому что каждый смотрит и берет что-то из этого ценное. Ведь история человечества обогащается от многоцветия культур, когда это все впитывается и создается что-то новое на основе национального фундамента», — заявил генеральный директор Международной федерации балетных конкурсов Сергей Усанов.
Своим опытом в этом году делятся артисты балета из восьми стран. Фестиваль длится три дня и завершится большим гала-концертом.
